Nato a Caseros, Buenos Aires il 19 febbraio 1971. Il figlio di immigrati padre italiano e madre greca. Si inizia nella plastica nei loro primi anni di vita, giocando con il materiale scartato dal ferramenta del padre, per trasformarlo in una carriera di conoscenza di sé e della ricerca
A 25 ha cominciato a fare le sue prime mostre personali.
Evita, Mujer del Bicentenario, Capital Federal, Argentina.
Caballo de Alberto
, en el Circolo Degli Artisti, Roma, Italia.
Aterrizaje en el Abasto, Ciudad Cultural Konex, Buenos Aires, Argentina.
Corte Sideral, 2006 - 2008.
Hechizos de Campeón, Colección Privada OEI.

A partire dal 2000 scambia un’intensa attività plastica, culturale e sociale tra Europa, Stati Uniti e Argentina, con l’appoggio di Istituzioni accademiche di grande prestigio come l’Università di Bologna, il Consorzio della Università Italiane (CUIA) e la Università di Boston.

Durante un viaggio in Grecia alla ricerca delle sue origini materne, sempre nel 2000, comincia a dipingere con una tecnica mista su legno, tela e oggetti di scarto vari.

Inizia a dare luogo ad una serie di astrazioni che si riferiscono a universi e sistemi planetari. Sempre in questo periodo va alla ricerca del simbolo della civetta come occhio attento sui popoli antichi, realizzando una copiosa produzione di questa prospettiva.

Tra il 2001 e il 2004 realizza un cammino di sculture giganti con l’obiettivo di unire simbolicamente tre province argentine con l’idea di federalizzare l’arte argentina. In questo progetto si distinguono le opere La Abeja ( costruita con i resti della esplosione della Fabbrica Militare del Rio Tercero del 2005) e il Monumento al General Irizar, oltre a venti lavori in siti pubblici.

Nell’anno 2002 costruisce un paesaggio di sculture di grandi dimensioni nel Museo dei Parchi di Palermo, mediante la trasformazione di rifiuti industriali, coinvolgendo nel lavoro la gente emarginata del posto, con l’obbiettivo di contribuire alla loro inserzione sociale.

Nell’anno 2003, in un progetto promosso dalla Cattedra di Letteratura della Università di Boston, si realizza un documentario dal titolo Cartoneros sulla sua opera e la realtà sociale argentina, con la regia dello scrittore Ernesto Livon Grosman, sul concetto di trasformazione della crisi in poesia.

A partire dal 2003 la sua opera si istituzionalizza, da qui i due progetti Argentina Esporta e Focal Point Arte Contemporanea della Università di Bologna con sede a Buenos Aires, come ‘Metafora dello sviluppo con inclusione sociale attraverso l’arte’.

Si dà il via così a diverse mostre in musei italo-europei e latinoamericani, come anche il progetto ‘Arte nella fabbrica’, diversi laboratori, seminari e incontri con gli attori stessi della produzione locale.
Si realizzano diverse mostre itineranti in Federculture e nell’Istituto Italo-Americano (IILA) a Roma.
Si impiantano sculture gigantesche in siti pubblici: 50 lavori di grandi dimensioni come il Monumento al Trabajo nel quartiere militare di Fuerte Apache; el Obrero Metalúrgico in Avenida 9 de Julio a Buenos Aires, la fonte La Sirena del Rio de la Plata alla Recova; la serie de Los Oficios per gli interni della Provincia di Buenos Aires; murali mobili giganti; l’opera Aterrizaje en el Abasto installata all’ingresso della città culturale di Konex; un Patio di sculture al Museo dei Parchi di Palermo costruito con i bambini della strada e gli abitanti di Villa 31; un parco di sculture nella Scuola EGB n 9 nell’isola del Distretto del Tigre e altri lavori realizzati dall’artista.

Nel 2004 sempre per l’Università di Bologna si realizza il Documentario Oxido y Descarte sul suo lavoro con l’intenzione di mostrare una metafora di sviluppo industriale.
Documentario che è stato presentato nella mostra del Cinema Argentino realizzata a Milano nel maggio 2005 con il Patrocinio del Consolato Generale della Repubblica Argentina a Milano.

Tutta l’attività artistica di Alejandro Marmo è stata dichiarata di interesse culturale dalla Città Autonoma di Buenos Aires, dalla Provincia di Cordoba, Buenos Aires, e diversi altri governi locali, la Municipalità del Rio Tercero, General Rodriguez, Tigre e Tres de Febrero.

Hanno aderito ai suoi progetti il Ministero delle Relazioni Estere, La Fondazione Exportar, il Ministero degli Affari Esteri, Il Ministero dell’Istruzione, della Università e della Ricerca, la Segreteria della Cultura Argentina, il Comune di Roma, la Provincia di Roma, il Governo della Città di Buenos Aires, il Ministero del Lavoro della Provincia di Buenos Aires, l’Istituto Culturale della Provincia di Buenos Aires e il Museo di Belle Arti di La Plata, l’Università La Sapienza di Roma I, la Facoltà di Architettura Ludovico Quaroni e l’Università di Macerata, e altre imprese private.

Tra il 2005 e il 2006 lavora intensamente in attività sociali, scuole, mense pubbliche per bambini poveri con la realizzazione di laboratori d’arte.

Nell’ottobre del 2006 inaugura a Roma un Parco di sculture, in totale 5, con il Patrocinio dell’Università di Bologna, il Comune di Roma e del Circolo degli Artisti.

Il suo studio in Buenos Aires è stato dichiarato di interesse culturale per la municipalità e si trova nel quartiere del Tres de Febrero, nello stesso laboratorio in cui suo padre si installò nel 1947 quando arrivò in Argentina per stabilirvisi definitivamente.

Durante il 2007, realizza una mostra itinerante nell’ambito del suo progetto “Arte nelle fabbriche” nella Repubblica Argentina, offrendo atelier d’arte per operai. Realizza laboratori d’arte nelle province del paese.
Istalla sculture nei luoghi pubblici. Tra le più rilevanti si possono menzionare “Sol-Niño”, nella Provincia di Buenos Aires, l’”Obrero” y “Rayo-Rey”, nella Repubblica Dominicana.
È l’artista scelto per materializzare il Premio Comunità Inclusiva della Fondazione del Giornale La Nación, basato sulla sua Serie “Los abrazos”.
È insignito nella Biennale Internazionale di Santo Domingo, Repubblica Dominicana, per il suo lavoro di Inclusione Sociale attraverso l’Arte. Lascia quattro lavori in luoghi pubblici di questa Città ed uno di questi nel Museo d’Arte Moderna. Presenta il suo progetto “Arte nelle fabbriche” in una conferenza per giovani artisti.
Offre in diverse istituzioni conferenze sull’”Arte ed Inclusione Sociale”

2008 – Realizza una mostra di pitture sulle sue serie “La mirada”, “Teoria de la Salvación” e “Los abrazos” nell’Istituto Cervantes di Tokio, patrocinata dall’Ambasciata Argentina in Giappone ed il Ministero degli Esteri.
Inaugura la sua mostra a Roma, Italia, nel Circolo degli Artisti.
Presenta il libro “Miradas Profundas” della dott.ssa Marian Moya, basato sulla sua opera sociale collaborando a testi sul registro d’esperienze in diverse destinazioni dove si coniugano il suo lavoro e l’antropologia nello stesso progetto.
Realizza dissertazioni sull’integrazione dell’arte in luoghi pubblici, scuole, musei ed istituzioni accademiche.
L’Organizzazione degli Stati Americani e la Fondazione El Futbolista lo convocano per firmare un accordo su una mostra itinerante che ha come tema la figura sociale dello sportivo e promuovere attraverso il suo lavoro la campagna di non violenza negli stadi di calcio, questa serie di sculture e pitture porta il Nome di “Espíritu, Corazón y Sacrificio”.
Inaugura ufficialmente la scultura “Galaxia Industrial” all’ingresso della località General San Martin (Provincia di Buenos Aires), rappresentando una metafora dello sviluppo industriale della regione.
Presenta al Ministero del Lavoro della Repubblica Argentina il suo progetto Arte nelle Fabbriche.
Attualmente Marmo mantiene una mostra retrospettiva permanente presso l’Università di Bologna – Sede di Buenos Aires.

2009 - Il "Scacchi bicentenario" http://www.alejandromarmo.com.ar/esp/textos-ajedrez.htm un progetto di integrazione sociale attraverso l'arte di recupero dello spazio pubblico e la cura per la città autonoma di Buenos Aires, in 28 gruppi di lavoro offerti da altre destinazioni in Coop. Alameda, scuole speciali e comunali e di quartiere da pranzo dove vicini stanno cercando di recuperare i rifiuti e trasformarli in bicentenario giochi, scacchi pezzi, questa attività è organizzata in collaborazione con il tavolo di lavoro della gestione associata Parque Avellaneda Porte e il bicentenario.
Il Ministero della Cultura insieme con il Ministero del Lavoro degli Stati-nazione culturale nazionale del progetto "Arte in fabbriche in cui i lavoratori sono coinvolti in diversi luoghi di rafforzare il vincolo di produzione e di immaginazione.
Presenta il campione Spirito, Cuore e di abbattimento, promossa dalla Organizzazione degli Stati membri e Iberoamericano FAA, gestisce le scuole e gli ospedali.
Secondo semestre, un campione di dipinti fatto nel Circolo degli Artisti, Roma e dona la totalità della produzione di questa esposizione alle vittime del terremoto in Abruzzo, Italia
Arte Apprezzamento (JICA Agenzia di cooperazione del Giappone), sotto gli auspici della Ambasciata Argentina a Tokyo, l'audiovisivo e fotografico di registrare varie destinazioni in cui si lavora-roaming
Sul House a Madrid e la Universidad Autonoma de Madrid UAM, ha presentato un seminario, presentare le loro esperienze e antropologia sociale attraverso l'arte fabbriche, nelle scuole e nelle comunità cucine lavorano con il concetto di gioco e la fantasia come l'educazione scientifica per 21.Lo secolo fornito con un campione di vernice sugli occhi e abbraccia guaritori.

2010 - Awarded scholarship for resident artists of the Museum Quarter Vienna, Austria
Exhibits at NOVOMATIC FORUM, Vienna Sponsored by the Embassy of Argentina in Austria.
The show spirit, heart and sacrifice, continues its journey through the interior of Argentina.
Her art project in factories, with the involvement of workers in works for public spaces outlined in various universities as a means of social integration in the productive sphere.
Presentation of the model "Evita, wife of the Bicentennial"
Landmarks in the facades of the Ministries of Health and Ministry of Social Development of the Nation. Alejandro Marmo idea ...

2011 - L'idea di Alejandro Marmo, che è installato come icona artistica Evita di intervento sulle facciate dell'ex MOP è riconosciuta dal DPR 329 del 2010 e rimane nella legge nazionale sul diritto d'autore su File 911.668.
Nel mese di marzo ha iniziato il montaggio della parete fatta di tagliare l'acciaio. Ognuna delle icone di Evita nel pareti nord e sud della ex MOP è costituito da 44 moduli che si stavano formando il totale di ciascuna delle opere di 31mts di 24 metri, che sono state applicate sulla valorizzazione del edificio.Este procedura chiamato Applicata Mural ".
Il Labor Day e nell'ambito dei 15 anni del progetto Arte nelle fabbriche, si trova a Villa Soladti "El Cristo Lavoratori Obrero".
Nel Partito del Tigre, Buenos Aires accanto a una fine cantiere lavoratori "Il Faro di uguaglianza" per essere collocata in Dique Luján e 'lo sviluppo Constellation "per la Route 27 in quel distretto.
In luglio e agosto sono stati aperti Evita murales presso il Ministero della azione sociale della Nazione e nel mese di agosto il muro cercando nord di Avenida 9 de Julio.
Nel mese di settembre esposto il suo progetto artistico negli stabilimenti in Spagna: Madrid Area Crossing e il Collegio dei Argentina in Madrid.
Installato murali varie repliche in scala di Evita in Avenida 9 de Julio costruiti con la partecipazione dei metalmeccanici nel quadro delle Fabbriche d'arte.

Allo stato attuale una retrospettiva Marmo tiene in piedi presso l'Università di Bologna, con sede a Buenos Aires.