Nace en Caseros, provincia de Buenos Aires el 19 de febrero de 1971. Hijo de inmigrantes, padre italiano y madre griega. Se inicia en la plástica en sus primeros años de vida, jugando con el material descartado del taller de herrería de su padre, para transformarla en una carrera de conocimiento e investigación autodidacta
A los 25 años comienza a realizar sus primeras muestras individuales.
Evita, Mujer del Bicentenario, Capital Federal, Argentina.
Caballo de Alberto
, en el Circolo Degli Artisti, Roma, Italia.
Aterrizaje en el Abasto, Ciudad Cultural Konex, Buenos Aires, Argentina.
Corte Sideral, 2006 - 2008.
Hechizos de Campeón, Colección Privada OEI.

En el año 1998 realiza su primera muestra en Europa y ya en 1999 monta un estudio en la provincia de Salerno, Italia.

A partir del año 2000 intercambia una intensa actividad plástica, cultural y social, entre Europa, Estados Unidos y la Argentina, avalando su trabajo instituciones de gran prestigio académico, como la Universidad de Bolonia, el Consorcio de Universidades Italianas (CUIA) y la Universidad de Boston.

Durante un viaje en Grecia en búsqueda de sus orígenes maternos, siempre en el 2000, comienza a pintar con técnica mixta sobre madera, tela y objetos de descarte.

Entre los símbolos que trabaja intensamente en pequeño formato y sitios públicos se destaca el de la abeja como muestra de cooperación, trabajo, miel y deseo.

Inicia con una serie de abstracciones que se refieren a universos y sistemas planetarios. Siempre en este periodo, investiga el símbolo de la lechuza como la mirada atenta de los pueblos antiguos, realizando una frondoza producción desde esa perspectiva.

Desde 2001 a 2004 realiza un camino de esculturas gigantes con el objeto de unir simbólicamente tres provincias argentinas, con la idea de federalizar el arte argentino. En este proyecto se destacan las obras La Abeja (construida con los restos de la explosión que la Fábrica Militar de Río Tercero sufrió en 1995) y el Monumento al almirante Irizar, entre veinte trabajos emplazados en sitios públicos.

En el año 2002 construye un paseo de esculturas de gran dimensión en el Museo de los Parques de Palermo, mediante la transformación de rezagos industriales, trabajando con la gente de bajos recursos, con el objetivo de contribuir a su inserción social.

En el 2003, en un proyecto impulsado desde la cátedra de literatura de la Universidad de Boston, se realiza el documental Cartoneros, sobre su obra y la relación de la realidad social argentina, con dirección del escritor Ernesto Livon Grosman, sobre el concepto de la transformación de la crisis en poesía.

A partir del 2003 su obra se institucionaliza, desde los proyectos Argentina Exporta y Focal Point Arte Contemporáneo de la Universidad de Bolonia con sede en Buenos Aires, como «Metáfora de Desarrollo con inclusión social a través del arte». Se impulsan, de esta manera, diferentes muestras en museos italianos-europeos y latinoamericanos, como así también el proyecto «Arte en las fábricas», diversos laboratorios, seminarios y encuentros con los actores de la producción; se llevan a cabo innumerables muestras itinerantes en Federculture y en el Instituto Italo-latinoamericano (IILA) de Roma; se emplazan gigantescas esculturas en diversos sitios públicos: 50 trabajos de gran dimensión, como El Monumento al Trabajo, en el barrio de emergencia Fuerte Apache; El Obrero Metalúrgico, sobre la avenida 9 de Julio, la fuente la Sirena del Río de la Plata, en la Recova, las series Los Oficios, por el interior de la provincia de Buenos Aires, murales móviles gigantes, la obra Aterrizaje en el Abasto, instalada en el ingreso de Ciudad Cultural Konex, un Patio de Esculturas en el Museo de los Parques en Palermo, construido con los chicos de la calle y habitantes de la Villa 31; un parque de esculturas en la Escuela EGB N:9, en las Islas del Distrito Tigre, entre otros trabajos realizados por el artista.

En el año 2004, desde Universidad de Bolonia, se realiza el documental Oxido y Descarte, sobre su trabajo, con el concepto de mostrar una metáfora del desarrollo industrial; documental que fue presentado en la Muestra de Cine Argentino realizada en Milán, en mayo del 2005, con el patrocinio del Consulado General de la república Argentina de Milán.

Toda la actividad artística de Marmo fue declarada de interés cultural por la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, por las provincias de Córdoba, Buenos Aires, y diversos gobiernos locales, las municipalidades de Río Tercero, General Rodríguez, Tigre y Tres de Febrero.

Han adherido también el Ministerio de Relaciones Exteriores, la Fundación Exportar, Ministero degli Affari Esteri, Ministero dell'Istruzione, dell' Università e della Ricerca, Secretaría de Cultura de Argentina, Comune di Roma, Provincia di Roma, Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Ministerio de Trabajo de la Provincia de Buenos Aires, Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires y Museo de Bellas Artes de La Plata, Università La Sapienza di Roma I, Facoltà di Architettura “Ludovico Quaroni” y la Università di Macerata, y diversas empresas privadas.

Durante los año 2005 y 2006 trabaja intensamente en actividades sociales, escuelas y comedores, presentando laboratorios de arte.

En octubre de 2006 inaugura en Roma un Parque de Esculturas, cinco en total, con el patrocinio de la Universidad de Bolonia, el Comune de Roma y el Circolo degli Artisti.

Durante el año 2007, realiza una muestra itinerante en el marco de su proyecto “Arte en las fabricas” por la República Argentina, ofreciendo talleres de arte para obreros. Realiza laboratorios de arte en el interior del país.
Emplaza esculturas en sitios públicos. Entre las más destacadas pueden mencionarse “Sol-Niño”, en la Prov. de Buenos Aires; “El Obrero” y “Rayo-Rey”, en República Dominicana.
Es el artista elegido para materializar el Premio Comunidad Inclusiva de la Fundación del Diario La Nación, basado en su Serie “Los abrazos”.
Es distinguido en la Bienal Internacional de Santo Domingo, República Dominicana, por su trabajo de Inclusión Social a través del Arte. Deja cuatro trabajos en sitios públicos de esa Ciudad y uno de ellos, en el Museo de Arte Moderno. Presenta su proyecto “Arte en las fabricas” en una conferencia para jóvenes artistas.
Ofrece en distintas instituciones conferencias sobre “Arte e Inclusión Social”

2008 - Realiza una muestra de pinturas sobre sus series "La mirada","Teoría de la Salvación" y "Los abrazos" en el Instituto Cervantes de Tokio, patrocinado por la Embajada Argentina en Japón y Ministerio de Relaciones Exteriores.
Inaugura su muestra anual en Roma, Italia en Circolo Degli Artista.
Presenta el libro Miradas Profundas de la Dra. Marian Moya, basado en su obra social colaborando en textos sobre el registro de experiencias en diversos destinos donde se conjugan su trabajo y la antropología en el mismo proyecto.
Realiza disertaciones sobre la integración del arte en sitios públicos en escuelas, museos e instituciones académicas.
La Organización De Estados Iberoamericanos y la Fundación El Futbolista lo convoca para firmar un convenio sobre su muestra itinerante que tiene como tema la figura social del deportista y promover a través de su trabajo la campaña de no violencia en los estadios de fútbol, esa serie de esculturas y pinturas lleva el nombre de "Espíritu, Corazón y Sacrifico"
Inaugura oficialmente la escultura "Galaxia Industrial" en la entrada al Partido de General San Martín Pcia. de Bs. As., representando una metáfora del desarrollo industrial de la región.
Presenta en el ministerio de trabajo de la nación su proyecto Arte en las fábricas.

2009 - Comienza "Ajedrez del Bicentenario"  http://www.alejandromarmo.com.ar/esp/textos-ajedrez.htm   un proyecto de integración social a través del arte con recuperación del espacio público  y cuidado del medio ambiente para la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en  28 talleres que se ofrecen entre otros destinos en la Coop. La Alameda, escuelas especiales y municipales y comedores de barrios vecinos  donde se busca la posibilidad de recuperar los residuos y transformarlos en juegos para el bicentenario, piezas de ajedrez, esta actividad se organiza en conjunto con la mesa de trabajo de gestión asociada del Parque Avellaneda y Puertas al Bicentenario.
La Secretaria de Cultura  Juntamente con el Ministerio de Trabajo de La Nación declara de interés cultural nacional el proyecto “Arte en las Fábricas” donde obreros  participan en distintos emplazamientos para fortalecer el lazo de la producción y la imaginación.
Presenta  la muestra Espíritu, Corazón y Sacrificio en el Centro Cultural Borges, promovida por la Organización de Estados Iberoamericanos y FAA, recorre escuelas y hospitales.
Segundo semestre, realizará una muestra de pinturas en el Circolo Degli Artisti, Roma y dona toda la producción  de esa exposición a las victimas del terremoto de Abruzzo, Italia
Expone en JICA (Agencia de Cooperación de Japón), con el auspicio de la Embajada Argentina en Tokio, un registro fotográfico y audiovisual de distintos destinos donde se desarrolla su obra itinerante-
En la Casa Encendida de Madrid y en la UAM Universidad Autónoma de Madrid, presenta un  seminario, expone sus experiencias de integración social y antropología a través del arte  en las fabricas, en escuelas y comedores comunitarios trabajando con el concepto de el juego y la imaginación como ciencias educativas para el siglo 21. Lo acompaña con una muestra de pinturas, sobre la mirada y los abrazos sanadores.

2010 - Se le otorga la beca para artistas residentes del Museo Quartier de Viena, Austria
Expone en NOVOMATIC FORUM, Viena Auspiciado por la Embajada Argentina en Austria.
La muestra Espíritu, Corazón Y Sacrificio, sigue su itinerario por el interior de la República Argentina.
Su proyecto Arte en las fábricas, con la intervención de obreros en obras para espacios públicos se expone en diversas universidades como un método de integración social en el ámbito productivo.
Presentación de la maqueta " Evita, mujer del Bicentenario"
Monumentos en las fachadas de los Ministerios de Ministerio de Salud y de Desarrollo social de la Nación. Idea de Alejandro Marmo...

2011 - La idea de Alejandro Marmo que consiste en instalar como intervención artística el ícono de Evita en las fachadas de ex MOP se reconoce en el Decreto Presidencial 329 2010 y permanece en el Derecho Nacional de Autor con Expediente 911668.
En el mes de marzo comenzó el montaje de los murales construidos en acero corten. Cada uno de los íconos de Evita en las paredes norte y sur del ex MOP consta de 44 módulos que fueron formando el total de cada una de las obras de 31mts por 24 mts que se aplicaron sobre la puesta en valor del edificio. Este procedimiento lo denomina "Mural Aplicado".
En El Día Del Trabajador y dentro del marco de los 15 años de su proyecto ARTE EN LAS FABRICAS , se emplazó en Villa Soldati "El Cristo Obrero de Los Trabajadores".
En el Partido de Tigre, Provincia de Buenos Aires junto a obreros de un astillero finaliza "El faro de la Igualdad" para ser emplazado en Dique Luján y "Constelación del Desarrollo" para la ruta 27 de ese distrito.
En Julio y agosto se inauguran los murales de Evita en el Ministerio de Acción Social de la Nación y en Agosto el Mural que mira al Norte de la Av. 9 de Julio.
En Septiembre Expone su proyecto Arte en las fábricas en España: Espacio Cruce de Madrid y el Colegio Mayor de la República Argentina de Madrid.
Se instalan diversas réplicas a escala del mural de Evita en la Avenida 9 de Julio construidas con la participación de trabajadores metalúrgicos en el marco del proyecto Arte en las Fábricas.



En la actualidad Marmo mantiene una muestra retrospectiva permanente en la Universidad de Bolonia, con sede en Buenos Aires.